曲のなかの愛はあなたに・私に直接語りかける

こんにちは。

秋晴れの文化の日。いかがお過ごしでしたか。

 

 

私の１日は愛犬プティとウオーキングから始まりました。

帰ってそのままピアノに座ります。

 

 

いつものように静かに目を閉じて「今日何を弾いたらよいか教えてくださいね。」とピアノに語り、しばらくしておもむろに弾き始めました。

心に浮かび上がってくる響きの和音を紡ぎながら即興で２０分くらい過ごしたでしょうか。

突如「ラフマニノフの前奏曲３２－１２」が湧いてきました。

 

冷たい木枯らしが吹き迫ってくるような右手のパッセージが３秒。

そして悲しく寂しいビオラのような響きのメロディーが左に浮かび上がってきます。

あっという間に通り過ぎてしまう曲ですが、この２分ほどの曲になんとも迫りくる思いが込められています。

 

今日は冒頭の右手の細かいパッセージが光の粒子のように感じて、何て美しいんだろうと思いました。悲しいのになんて優しく響くのだろう、と。

そしてこの曲でレッスンを受けに来る大学生は今週どう感じて弾いているかなと、ふと思いました。

 

同じ曲を弾いていても弾く者の年齢も環境も違います。

曲は目の前の「私」に、そして「その生徒さん」に直接語ってくれるので、私とその生徒さんの演奏は違います。

 

それでいいのだと思うのです。

それが音楽の神秘であり、音楽の願いであり、個人的に寄り添ってくれる曲に満ちている愛だと私は思っています。

　

ふと書棚から一冊の薄い本を手に取り開きました。そしてこの言葉だな、とうなずきました。

 

 

「名曲・この神々しいすがたともいうべき巨匠の作品に、君のあたたかい生命のちからをお与えなさい。それによって自己をたしかめ、そして成長してください。」

尊敬する１９世紀のピアニスト　エトヴィン・フィッシャーの言葉。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「音楽を愛する友へ」新潮社より

 

夕方になり、ぐっと気温が下がってきたようです。

 

でも今日は夜空がきっと美しいと思います。あたたかくお過ごしくださいね。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　まえだやえこ